フワッとした不協和感の、不思議な和音オーグメントコード・使い方

今回は、音楽理論の本とかに載っていると、『コレどうやって使うんだ』ってなりそうなコードを取り上げます。名称は、『オーグメントコード』。これはコードの勉強をしてると、イマイチわからん部分。早速見ていきましょう。

オーグメントコードってどんなコード？響きをチェックしてみるよ

通常のメジャーコードとの違いは、５度の音（Ｃ・ドがルートのときはG・ソの音）が半音上がってる点です。すべて長３度で団子が積んであるのがポイント。それにより、展開すると（Caugコードの場合は）EaugやG#augと構成音が同じです。

響きは不安定っちゃ不安定ですが、dimなどのダークな不安定さとは違い、明るくフワフワした感じの不安定さです。楽曲の雰囲気にもうまく作用しそうです。

なお、名前の由来の『augmented』は、拡張という意味で、日常生活では『ＡＲ(Augmented Reality)』などで使うことがあるかもしれません。増加・拡張なので増音程ということでしょうか。

コード進行に入れた、いろんな使い方

ここでは、実際に他のコードと組み合わせてみましょう

よくある定番な使い方

通常サブドミに行く前に挟むのが多いようです。G#がAに行きやすいからかもしれません。

半音で下がっていくベースラインに使えそう

wikipediaの『増三和音（オーグメントを漢字で書くとこういう書き方）』という項目に載っていた話題です。有名バンドビートルズの『All My Loving』のサビが『C#m→C+（aug）→E』だそうです。 #♭が無いキーに移調すると『Am　→　G#aug　→　C』。

『Am　→　G#aug　→　C/G』とかにすると、半音で下がっていくベースラインに使えそう。上にも書いてありますが、Caugを転回するとG#augになります（音程が一緒だから）。

応用して、ルートは同音キープ・トップ音クリシェのように

半音で動かすタイプのクリシェにしても、なんかよさそうです。オーディオではアルペジエーターかけてるけど、ピアノやベルでやるのもよいでしょう。

理論無視（笑）・解決なし平行移動

音楽理論上は、和音を解決させて終止感を出すのが望ましいのですが、そういうのガン無視して(笑)、むりやり平行移動。

ポイントは、（構成音がかぶって変化が出なくなるから）長３度じゃない音程で動かすこと。 変な曲を作りたいときは是非どうぞ。

あとがき・まとめ

まとめると、こんなところでしょうか。わかりにくい和音ですが、スパイス的に使うと、聴いてるとき、少し気になる感じになるかもしれません。『2回し目だけオーグメント和音挟む』など、いろいろ検討しても楽しいと思います。